Verantwortliche: Linda Reichert , linda.reichert@tu-dresden.de
Sportkoordinatorin: Heike Hofmann: heike(at)tanzsport-dresden.de

Tanztheater

Im Gegensatz zum herkömmlichen Verständnis von Tanztheater als theatrale Kunstform des professionalisierten (modernen) Tanzes, sind für diesen Kurs keinerlei Vorkenntnisse des darstellenden Spiels oder jedweden Tanzes notwendig. Diejenigen, die bereits vorgebildet sind, können ihr Bewegungs-Repertoire erweitern und die Fähigkeiten des Erzählens mit ihrem Körper und ihre Fähigkeit zum angstfreien Improvisieren stärken. Dabei sind Körper mit Bewegungseinschränkungen (z.B. Disabilities) nicht ausgeschlossen, sondern tragen zur Vielfältigkeit der Ausdrucksmöglichkeiten bei.

Ich möchte euch einladen, Formen physischen Theaters kennen zu lernen, die ohne ein festes Stück, ohne Stimme, ohne Textgrundlage auskommen. Ihr dürft als Expert:innen der eigenen Bewegungen euren Körper und dessen Möglichkeiten erforschen und mit dem euch eigenen Repertoire alltäglicher Bewegungen oder bestimmter Tanzstile einen spielerischen Umgang entwickeln und dieses erweitern. Dabei werden wir gemeinsam viel improvisieren, selbst kleine Choreografien entwickeln und in Kurzperformances uns gegenseitig wahrnehmen lernen. Im Zentrum steht dabei ein achtsamer Umgang mit euch und dem Ensemble sowie dem Theater als experimentelle Praxis.

In jedem Falle verspricht dieser Kurs einen lustvollen Umgang mit der eigenen Kreativität sowie maximale Freiheit und Selbstbestimmtheit mit der eigenen Neugierde.
Lasst uns spielen!

Kleiner Einblick in das physische Theater der Gruppe DV8: http://www.youtube.com/watch?v=NShJJr1ztkM

Material:
- bewegungsfreundliche und unempfindliche Kleidung (gern einfarbig, vorzugsweise schwarz)
- anti-rutsch Socken / Tanztrainingsschuhe o.Ä.
- wer möchte: analoges/digitales Notizbuch

Ablauf (vorläufig! ihr dürft mitbestimmen):
1. Ensemblebildung und Kennenlernen
2. Achtsamkeit und Fokus - Grenzen setzen lernen
3. Improvisation und Repertoire
4. Körper und Gender(performance) - Kollektiv- und Einzelperformances
5. Choreos bauen
6. Tanz im Alltag - 50 shades of Alltagshandlung
7. Etüden und Affirmationen
8. Best of und Ausblick

Block A/B: 21.10.2024 bis 02.03.2025 (Buchungsstart: 16.10.2024 Studierende & Beschäftigte / 17.10.2024 Externe)

Verantwortliche: Linda Reichert , linda.reichert@tu-dresden.de
Sportkoordinatorin: Heike Hofmann: heike(at)tanzsport-dresden.de

In contrast to the conventional understanding of dance theater as a theatrical art form of professionalized (modern) dance, no prior knowledge of performing arts or any dance is necessary for this course. Those with previous training can expand their movement repertoire and strengthen their skills of storytelling with their bodies and their ability to improvise without fear. Bodies with movement limitations (e.g. disabilities) are not excluded, but contribute to the diversity of expression.

I would like to invite you to get to know forms of physical theater that work without a fixed piece, without a voice, without a text basis. As experts of your own movements, you may explore your body and its possibilities and develop a playful approach to your own repertoire of everyday movements or certain dance styles and expand it. We will improvise a lot together, develop small choreographies and learn to perceive each other in short performances. The focus will be on a mindful approach to you and the ensemble as well as to theater as an experimental practice.

In any case, this course promises a joyful handling of your own creativity as well as maximum freedom and self-determination with your own curiosity.
Let's play!

A little insight into the physical theater of the DV8 group: http://www.youtube.com/watch?v=NShJJr1ztkM

Material:
- movement-friendly and insensitive clothing (preferably one color, preferably black)
- anti-slip socks / dance training shoes or the like
- if you like: analog/digital notebook

Course of events (preliminary! you may have a say):
1. ensemble building and getting to know each other
2. mindfulness and focus - Learning to set limits
3. improvisation and repertoire
4. body and gender(performance) - Collective and individual performances
5. building choreos
6. dance in everyday life - 50 shades of ? everyday action
7. etudes and affirmations
8. best of and outlook